Artykuł pochodzi z serwisu Publikuj.org Jak zrobić ciekawe kolczyki? Ewa Wilczek Elementem wykończeniowym w naszej urodzie są kolczyki różnego rodzaju. Zakładamy je w zależności od koloru, humoru i stroju, który chcemy nałożyć. Kolczyki są przez cały czas na topie i nigdy nie nudzą się nam, kobietom. Jak zrobić samemu kolczyki, by zachwycały wszystkich dookoła? Może zaskoczyć kogoś prezentem? Spróbuj razem z instrukcją przedstawioną poniżej. Na samym początku potrzebne bedą nam materiały. Srebrne kapturki, które zasłonią niezbyt ładne wykończenie koralika przy dziurkach, dodatkowo wzbogaca go wizualnie i nadadzą szykowności. Dwie kulki w kolorze srebrnym. To kolejny element ozdobny. Konieczne są także specjalne szpilki o długości 10 cm (tylko od Ciebie zależy, jakie maja być długie). Oczywiście dwa koraliki w kształcie kulki albo inne. Bigle, na których zawiesisz swoje dzieło. Wszystkie te części można spokojnie kupić w pasmanteriach, sklepach ze sztuczna biżuterią albo na Allegro. Jeżeli mamy potrzebne akcesoria, możemy zabrać się do pracy. Weź dwie długie szpilki z drutu srebrnego (koniecznie muszą być zakończone łebkami) i włóż jeden kapturek tak, aby tworzył otwarta parasolkę. Dołącz do tego wybrany przez Ciebie koralik. Teraz na szpilce powinny znajdować się kapturek, koralik i znów kapturek srebrny. Z dwóch stron dziurki koraliki zostały sprytnie zasłonięte przez te kapturki. Na górę włóż po jednej kulce całej srebrnej. Koralik ozdobiony pięknie komponuje się z tym na górze. Prawie już mamy kolczyk w połowie zrobiony, ale teraz najtrudniejsze. Mianowicie trzeba szczypcami zagiąć na taka długość oczko, aby móc przypiąć bigle. Najlepiej odmierzyć sobie 0,5 cm na zagięcie. Przy sprawnym posługiwaniu się szczypcami nie będzie z tym problemu. Początkujący musi się trochę pomęczyć. Moja rada: należy trzymać szpilkę palcami w tym miejscu, do którego ma być zagięcie. Po zrobieniu oczka dopinamy bigle. Oto prezentowane, gotowe kolczyki. Ewa Wilczek http://www.zaradni.pl/porada/2893,jak_uczyc_sie_jezyka_w_domu_przy_komputerze |
rekodzielo-handmade
sobota, 5 lutego 2011
Jak zrobić ciekawe kolczyki?
Ikony jak oryginalne
Był czas, gdy były bardzo modne. Może pamiętają lata 70-te, ale w dalszym ciągu są piękne. Kiedyś wykonywałam ich mnóstwo, ale w domu nie mam już ani jednej ikonki - wszystkie są "u ludzi". Ale podaję dokładny "przepis" jak je wykonać i zapewniam, że efekt będzie wspaniały.
1. Szukamy zdjęcia ikony na kredowym papierze. Tylko taki można rozwarstwić i samo zdjęcie znajdzie się na bibułce. Zdejmujemy kolejne warstwy papieru aby uzyskać tę bibułkę. Brzegi papieru strzępimy za pomocą delikatnego papieru ściernego.
2. Starą deseczkę, nierówną, wystrzępioną opalamy nad ogniem pogłębiając jej spękania i opalając mocno brzegi.
3. Delikatnie nanosimy przygotowane zdjęcie na deseczkę wciskając je w podłoże i stopniowo przyklejając je.
4. Każdy rowek, w który wciśnięte jest zdjęcie malujemy czarną farbą delikatnie rozmazując ją. podobnie postępujemy z brzegami zdjęcia - rozmazując jego kontur i stapiając z tłem (opaloną deską).
5. Przeciągamy delikatnie farbą całe zdjęcie aby farba zabarwiła każde białe załamanie zdjęcia.
6. Na koniec zabezpieczamy całość lakierem (nie jest to konieczne).
Pozostaje tylko na odwrocie wyżłobić otworek na gwoździk i gotowe!
Miłej pracy i zadowolenia
efa
1. Szukamy zdjęcia ikony na kredowym papierze. Tylko taki można rozwarstwić i samo zdjęcie znajdzie się na bibułce. Zdejmujemy kolejne warstwy papieru aby uzyskać tę bibułkę. Brzegi papieru strzępimy za pomocą delikatnego papieru ściernego.
2. Starą deseczkę, nierówną, wystrzępioną opalamy nad ogniem pogłębiając jej spękania i opalając mocno brzegi.
3. Delikatnie nanosimy przygotowane zdjęcie na deseczkę wciskając je w podłoże i stopniowo przyklejając je.
4. Każdy rowek, w który wciśnięte jest zdjęcie malujemy czarną farbą delikatnie rozmazując ją. podobnie postępujemy z brzegami zdjęcia - rozmazując jego kontur i stapiając z tłem (opaloną deską).
5. Przeciągamy delikatnie farbą całe zdjęcie aby farba zabarwiła każde białe załamanie zdjęcia.
6. Na koniec zabezpieczamy całość lakierem (nie jest to konieczne).
Pozostaje tylko na odwrocie wyżłobić otworek na gwoździk i gotowe!
Miłej pracy i zadowolenia
efa
Chcesz tworzyć biżuterię ze srebra? Poszukaj dobrego kursu!
Osobom, które dopiero chcą poznać warsztat złotniczy, na ogół trudno jest określić swoje oczekiwania oraz zweryfikować zakres tematyczny kursu oraz sposób jego prowadzenia. Chcielibyśmy więc przybliżyć kilka zagadnień, które pozwolą wyrobić sobie własną opinię ta temat potencjalnego kursu lub szkolenia.
Tematyka i organizacja kursu
Tematyka podstawowego kursu złotniczego powinna zawierać takie elementy jak:
- informacje na temat zasad bezpieczeństwa w pracowni złotniczej
- informacje na temat prawa i przepisów probierczych
- informacje na temat właściwości i przeznaczenia metali stosowanych w branży złotniczej
- informacje na temat rozpoznawania i przeznaczenia kamieni jubilerskich
- informacje na temat asortymentu wyrobów
- informacje oraz praktyczne użycie podstawowych narzędzi i maszyn stosowanych w złotnictwie
- informacje oraz praktyczne zastosowanie technik wykonawczych (obróbka ręczna i mechaniczna)
- informacje na temat podstaw projektowania oraz ergonomii
Dodatkowo w programie kursu mogą się też znaleźć: informacje na temat źródeł wiedzy złotniczej, wystawiennictwa, udziału w konkursach, kształtowania indywidualności twórczej oraz rozwoju zawodowego. Program dobrego kursu nie skupia się wyłącznie na nauczeniu podstawowych umiejętności, ale zwraca również uwagę na rozbudzenie i rozwinięcie zdolności artystycznych uczestników oraz przygotowanie ich do samodzielnej działalności zawodowej lub dalszego szkolenia.
Nie jest istotne, czy teoretyczna część kursu zostanie z niego wydzielona i prowadzona osobno, czy też stanie się integralną częścią zajęć. Nie jest też istotna częstotliwość zajęć, choć nauka w zbyt dużym tempie nie pozwala na gruntowne przeanalizowanie i przemyślenie wszystkich zagadnień. Istotne jest natomiast to, aby kurs odbywał się systematycznie, obejmował wystarczającą do opanowania nowej wiedzy ilość godzin zajęć i aby poszczególne zajęcia nie były zbyt krótkie ani zbyt długie i męczące.
Przebieg zajęć
Każde ćwiczenie praktyczne, odbywające się w czasie trwania kursu, powinno składać się z części teoretycznej (omówienie tematu ćwiczenia i wprowadzanych technik, wskazanie nowych zagadnień, prezentacja przykładów prac wykonanych daną techniką, omówienie i korekta projektów uczniów itp.) oraz z części praktycznej, nad której przebiegiem czuwa nauczyciel. Po wykonaniu ćwiczenia powinno ono zostać skomentowane przez nauczyciela oraz omówione przez całą grupę, a wszelkie niejasności – jeśli się pojawią – powinny zostać ostatecznie wyjaśnione.
Praca w grupie
Często zdarza się, że grupa nie może utrzymać stałego, jednakowego tempa pracy – w jej skład wchodzą osoby, które pracują szybciej i takie, którym potrzebna jest do wykonania danego zadania większa ilość czasu. Ważne jest więc, aby w ramach programu szkolenia znalazł się czas na dodatkowe ćwiczenia dla wybitnie zdolnych uczestników oraz możliwość nadrobienia zaległości dla uczniów pracujących wolniej, przy czym żaden z uczestników nie powinien być z tego powodu ani faworyzowany ani poddawany krytyce. Prawdopodobnie każdy z uczniów trafi na swoją „piętę achillesową”, ale znajdzie też takie zagadnienie, w którym osiągnie poziom mistrzowski.
Wzajemny szacunek
Relacje w grupie mają kapitalne znaczenie dla przebiegu szkolenia. W miłej, przyjaznej atmosferze łatwiej zdobywać wiedzę, uczniowie nie mają oporów przed zadawaniem pytań, nie obawiają się też ewentualnych trudności i niepowodzeń, mogą bowiem liczyć na pomoc prowadzącego oraz kolegów. Ważne jest wspólne szukanie i dochodzenie do prawidłowych rozwiązań. Dlatego też lepszym nauczycielem będzie ten, kto będzie umiał wyzwolić w grupie potencjał do rozwiązywania problemów, niż ten, kto w autorytarny sposób poda gotowe procedury dojścia do celu.
Tematyka podstawowego kursu złotniczego powinna zawierać takie elementy jak:
- informacje na temat zasad bezpieczeństwa w pracowni złotniczej
- informacje na temat prawa i przepisów probierczych
- informacje na temat właściwości i przeznaczenia metali stosowanych w branży złotniczej
- informacje na temat rozpoznawania i przeznaczenia kamieni jubilerskich
- informacje na temat asortymentu wyrobów
- informacje oraz praktyczne użycie podstawowych narzędzi i maszyn stosowanych w złotnictwie
- informacje oraz praktyczne zastosowanie technik wykonawczych (obróbka ręczna i mechaniczna)
- informacje na temat podstaw projektowania oraz ergonomii
Dodatkowo w programie kursu mogą się też znaleźć: informacje na temat źródeł wiedzy złotniczej, wystawiennictwa, udziału w konkursach, kształtowania indywidualności twórczej oraz rozwoju zawodowego. Program dobrego kursu nie skupia się wyłącznie na nauczeniu podstawowych umiejętności, ale zwraca również uwagę na rozbudzenie i rozwinięcie zdolności artystycznych uczestników oraz przygotowanie ich do samodzielnej działalności zawodowej lub dalszego szkolenia.
Nie jest istotne, czy teoretyczna część kursu zostanie z niego wydzielona i prowadzona osobno, czy też stanie się integralną częścią zajęć. Nie jest też istotna częstotliwość zajęć, choć nauka w zbyt dużym tempie nie pozwala na gruntowne przeanalizowanie i przemyślenie wszystkich zagadnień. Istotne jest natomiast to, aby kurs odbywał się systematycznie, obejmował wystarczającą do opanowania nowej wiedzy ilość godzin zajęć i aby poszczególne zajęcia nie były zbyt krótkie ani zbyt długie i męczące.
Przebieg zajęć
Każde ćwiczenie praktyczne, odbywające się w czasie trwania kursu, powinno składać się z części teoretycznej (omówienie tematu ćwiczenia i wprowadzanych technik, wskazanie nowych zagadnień, prezentacja przykładów prac wykonanych daną techniką, omówienie i korekta projektów uczniów itp.) oraz z części praktycznej, nad której przebiegiem czuwa nauczyciel. Po wykonaniu ćwiczenia powinno ono zostać skomentowane przez nauczyciela oraz omówione przez całą grupę, a wszelkie niejasności – jeśli się pojawią – powinny zostać ostatecznie wyjaśnione.
Praca w grupie
Często zdarza się, że grupa nie może utrzymać stałego, jednakowego tempa pracy – w jej skład wchodzą osoby, które pracują szybciej i takie, którym potrzebna jest do wykonania danego zadania większa ilość czasu. Ważne jest więc, aby w ramach programu szkolenia znalazł się czas na dodatkowe ćwiczenia dla wybitnie zdolnych uczestników oraz możliwość nadrobienia zaległości dla uczniów pracujących wolniej, przy czym żaden z uczestników nie powinien być z tego powodu ani faworyzowany ani poddawany krytyce. Prawdopodobnie każdy z uczniów trafi na swoją „piętę achillesową”, ale znajdzie też takie zagadnienie, w którym osiągnie poziom mistrzowski.
Wzajemny szacunek
Relacje w grupie mają kapitalne znaczenie dla przebiegu szkolenia. W miłej, przyjaznej atmosferze łatwiej zdobywać wiedzę, uczniowie nie mają oporów przed zadawaniem pytań, nie obawiają się też ewentualnych trudności i niepowodzeń, mogą bowiem liczyć na pomoc prowadzącego oraz kolegów. Ważne jest wspólne szukanie i dochodzenie do prawidłowych rozwiązań. Dlatego też lepszym nauczycielem będzie ten, kto będzie umiał wyzwolić w grupie potencjał do rozwiązywania problemów, niż ten, kto w autorytarny sposób poda gotowe procedury dojścia do celu.
Z życzeniami owocnej pracy
WYTWÓRNIA ANTIDOTUM
Zapraszamy na stronę internetową Wytwórni Antidotum (www.wytwornia.antidotum.pl), gdzie prezentujemy dotychczasowe dokonania naszych uczniów oraz informacje na temat prowadzonych przez nas kursów i szkoleń oraz skryptów naszego autorstwa.
WYTWÓRNIA ANTIDOTUM
Zapraszamy na stronę internetową Wytwórni Antidotum (www.wytwornia.antidotum.pl), gdzie prezentujemy dotychczasowe dokonania naszych uczniów oraz informacje na temat prowadzonych przez nas kursów i szkoleń oraz skryptów naszego autorstwa.
Jak wycenić Twoją biżuterię Handmade
sylwia_art
Jak wycenić Twoją biżuterię wykonaną ręcznie, aby mieć pewność, że będzie ona godziwym wynagrodzeniem za pracę, którą w nią włożyłaś, a ponadto cena ta będzie bardzo konkurencyjna.
Wycenienie biżuterii może stanowić nie mały problem, zwłaszcza jeśli jesteś początkującą sprzedawczynią swoich dzieł. Wszystko co musisz zrobić to wziąć pod uwagę kilka rzeczy.
Jak wycenić Twoją biżuterię wykonaną ręcznie, aby mieć pewność, że będzie ona godziwym wynagrodzeniem za pracę, którą w nią włożyłaś, a ponadto cena ta będzie bardzo konkurencyjna.
Twoja cena musi uwzględniać cztery czynniki:
• Materiały,
• Twoje koszty pracy,
• Koszty ogólne.
Przykład
Dostałaś zamówienie na wykonanie dosyć skomplikowanych srebrnych kolczyków.
Materiały wyniosą ok. 20,00 zł
Czas wykonania ok. 30 min.
Koszty ogólne ok. 3,50 zł (prąd, opakowanie…)
Biorąc pod uwagę to, że chciałabyś zarabiać np. 25,00 zł/godz., a czas wykonania to 30 min. Prostym rachunkiem obliczamy, że koszty Twojej pracy za te kolczyki wyniosą: 12,50 zł.
Suma: 20,00 zł (materiały) + 12,50 zł (Twoja praca) + 3,50 zł (koszty ogólne)=36,00 zł
Takim sposobem ręcznie robione kolczyki zostały uczciwie wycenione ?
Pamiętaj! Niezależnie od tego czy traktujesz swoje zainteresowanie biżuterią jako hobby czy jako źródło dochodu, masz prawo do uzyskania uczciwego wynagrodzenia za pracę, którą włożyłaś w wyprodukowanie swojego dzieła handmade, czyli ręcznie robiona biżuteria.
Sylwia_Art
Biżuteria robiona ręcznie
Biżuteria robiona ręcznie
Jak sprzedać biżuterię handmade. Gdzie i za ile?
sylwia_art
Wiele pań tworzy i sprzedaje własną biżuterię handmade w obecnych czasach. Jest to ich hobby, pomaga im rozwijać swoje zainteresowania, jak również przynosi trochę gotówki!
Biżuteria handmade to fantastyczne hobby, niesamowicie pomaga rozwinąć Twoje zainteresowania i uczy Cię w pewnej mierze przedsiębiorczości, jeśli zdecydujesz się na sprzedaż masową. Ręcznie robiona biżuteria aktualnie jest bardzo rozchwytywana na rynku detalicznym. Dlaczego? Przecież kobiety kochają biżuterię! Mam kilka wskazówek, które pomogą Ci w podjęciu decyzji, gdzie chciałabyś sprzedawać swoje przedmioty i za jaką cenę.
Znalezienie miejsca do sprzedaży biżuterii może być trudne, zwłaszcza jeśli nie jesteś doświadczona w tej branży. Istnieje wiele sposobów, aby rozpocząć sprzedaż unikatowych wzorów. Niektóre dziewczyny uznały, że będą sprzedawać online, inne - na lokalnym rynku , a jeszcze inne, że będą współpracowały z galeriami handlowymi. Wszystkie te obszary są zazwyczaj przesycone potencjalnymi klientami, którzy szukają tego typu produktów i są w stanie sporo za to zapłacić!
Obserwuj aktualnie pojawiające się elementy biżuterii. Pamiętaj, jakie materiały można zastosować do każdego projektu. Panie, które często kupują taką biżuterię znają nazwę, rodzaj koralików lub kamienie w niej wykorzystane. Zwracają uwagę na te szczegóły na etykietkach tej biżuterii – niewątpliwie pomoże Ci to zwiększyć sprzedaż.
Wycenienie tej biżuterii może być trudne, ale opisałam to już w innym artykule? Kliknij tutaj.
Jeśli zdecydowałaś się na sprzedaż na stoisku musisz zaopatrzyć się w jakieś stojaczki na biżuterię. Niektóre rzeczy znajdziesz tutaj: www.lotar.pl. Dobrze jest zaoferować swoim klientom bardzo ładne pudełko lub opakowanie przy zakupie Twojej biżuterii. Przyniesie Ci to reklamę i być może ten klient powtórzy kiedyś zakup u Ciebie!
Mam nadzieję, że tych kilka porad pomoże Ci zwiększyć zyski z biżuterii handmade Twojego autorstwa.
http://hand-made.moneyport.pl/
Wiele pań tworzy i sprzedaje własną biżuterię handmade w obecnych czasach. Jest to ich hobby, pomaga im rozwijać swoje zainteresowania, jak również przynosi trochę gotówki!
Biżuteria handmade to fantastyczne hobby, niesamowicie pomaga rozwinąć Twoje zainteresowania i uczy Cię w pewnej mierze przedsiębiorczości, jeśli zdecydujesz się na sprzedaż masową. Ręcznie robiona biżuteria aktualnie jest bardzo rozchwytywana na rynku detalicznym. Dlaczego? Przecież kobiety kochają biżuterię! Mam kilka wskazówek, które pomogą Ci w podjęciu decyzji, gdzie chciałabyś sprzedawać swoje przedmioty i za jaką cenę.
Znalezienie miejsca do sprzedaży biżuterii może być trudne, zwłaszcza jeśli nie jesteś doświadczona w tej branży. Istnieje wiele sposobów, aby rozpocząć sprzedaż unikatowych wzorów. Niektóre dziewczyny uznały, że będą sprzedawać online, inne - na lokalnym rynku , a jeszcze inne, że będą współpracowały z galeriami handlowymi. Wszystkie te obszary są zazwyczaj przesycone potencjalnymi klientami, którzy szukają tego typu produktów i są w stanie sporo za to zapłacić!
Obserwuj aktualnie pojawiające się elementy biżuterii. Pamiętaj, jakie materiały można zastosować do każdego projektu. Panie, które często kupują taką biżuterię znają nazwę, rodzaj koralików lub kamienie w niej wykorzystane. Zwracają uwagę na te szczegóły na etykietkach tej biżuterii – niewątpliwie pomoże Ci to zwiększyć sprzedaż.
Wycenienie tej biżuterii może być trudne, ale opisałam to już w innym artykule? Kliknij tutaj.
Jeśli zdecydowałaś się na sprzedaż na stoisku musisz zaopatrzyć się w jakieś stojaczki na biżuterię. Niektóre rzeczy znajdziesz tutaj: www.lotar.pl. Dobrze jest zaoferować swoim klientom bardzo ładne pudełko lub opakowanie przy zakupie Twojej biżuterii. Przyniesie Ci to reklamę i być może ten klient powtórzy kiedyś zakup u Ciebie!
Mam nadzieję, że tych kilka porad pomoże Ci zwiększyć zyski z biżuterii handmade Twojego autorstwa.
http://hand-made.moneyport.pl/
Subskrybuj:
Posty (Atom)